На 10 август (понеделник) от 21:00 ч. Маестро Йордан Камджалов, Софи Маринова и артисти от 7 държави поставят точката на националното си турне в древния Пловдив

Точно след една седмица, на 10 август (понеделник) от 21:00 ч., емблематичният Античен театър в Пловдив ще стане сцена на една неповторима звуково-пространствена алхимия. Спектакълът „Мистерия и свобода“, определян от мнозина като истински „звуков феномен“, ще реализира своето последно и най-мащабно събитие, за да финализира националното си турне точно 2 години, 2 месеца и 2 седмици след неговото раждане.

За максимално удобство на зрителите и пътуващите в работния ден, събитието е планирано с начален час 21:00 ч., осигурявайки прохлада, комфорт и незабравима атмосфера под откритото небе на Стария град.

Под палката на Маестро Йордан Камджалов на сцената ще се съберат общо 5 състава – над 100 души екип от седем държави, сред които швейцарският ансамбъл The Eastern Quartet, както и специалният гост-солист – Софи Маринова.

Описвайки съвместната им работа като „алхимия“, Маестро Камджалов споделя:

„Античният театър ще бъде свидетел на една алхимия, която може да възниква само между хора, които наистина знаят какво е общуване, какво е фантазия, какво е риск, какво е дързост, какво е любовта към нещо неописуемо. Софи Маринова притежава свръхотговорност, ненатрапчивост, деликатност, уважителност, абсолютна точност, коректност, безупречен професионализъм, отдаденост, огромна сценична мощ и всичко това, опаковано в една почти детска спонтанност, която прави нещата още по-истински. Все неща, които характеризират само най-големите артисти.“

Изборът на Пловдив за финал на турнето носи и силен личен момент за диригента. Камджалов свързва града с едни от най-съкровените си детски спомени, когато заедно със сестра си е чакал майка си на камъните на Античния театър в Пловдив, където тя е учела в Музикалната академия.

„Всички ние имаме категоричен сантимент към това място, което ни респектира акустически, исторически и пространствено. Щастливи сме, че точно тук ще поставим точката на нещо, което промени представите на хиляди хора в цялата страна“, допълва той.

Спектакълът обещава да бъде грандиозно преживяване в пространството между класическото, космополитното и космическото. 

За събитието:

Дата: 10 август 2026 г. (понеделник)

Час: 21:00 ч.

Място: Античен театър – Пловдив

Билети: В мрежата на Kupibileti и на касите в цялата страна.

Пловдив ще посрещне участниците в Държавното първенство по триатлон – стандартна дистанция на 1 и 2 август 2026 г. на Гребната база. Състезанието се организира за шеста поредна година в града, който утвърждава позициите си като водещ център за провеждане на национални спортни форуми.

В шампионата ще се включат всички национално представени спортни клубове, членове на Българската асоциация по триатлон (БАТ). Състезателите ще бъдат разпределени в шест възрастови групи, като за всяка от тях са предвидени отделни стартове.

Надпреварата ще се проведе съгласно „Правилата за провеждане на Държавни първенства и състезания по триатлон и неговите разновидности от вътрешния спортен календар“ на Българската асоциация по триатлон и в съответствие с изискванията на World Triathlon, гарантирайки високи организационни и спортно-технически стандарти.

Събитието се реализира с подкрепата на Община Пловдив и ще събере на едно място едни от най-добрите български триатлонисти, техните треньори, клубове и любители на спорта. Очаква се първенството да се превърне в истински спортен празник, който ще популяризира активния начин на живот и ще затвърди репутацията на Пловдив като предпочитан домакин на престижни спортни събития.

През 2026 г. Пловдив е официален кандидат за титлата „Европейска столица на спорта 2028“, като кандидатурата, заедно с планираните спортни събития и инфраструктурни проекти, предстои да бъде оценена от ACES Europe през ноември 2026 г.

В периода 22–26 юли 2026 г. Дамски хор „Тримонциум“, с диригент д-р Мая Йорданова и клавирен съпровод Диана Кънева, взе участие в XV издание на World Peace Choral Festival във Виена, Австрия. Събитието се проведе под мотото „Да се съберем, за да пеем за нашето по-добро бъдеще!“.

Фестивалът е сред най-престижните международни хорови форуми в света. В тазгодишното му издание участваха близо 40 хорови състава и над 1700 хористи от повече от 20 държави, което превърна форума в значима платформа за международен културен обмен и представяне на хоровото изкуство.

В рамките на програмата Дамски хор „Тримонциум“ достойно представи България и град Пловдив с поредица от концерти на престижни сцени. Хорът участва в официалната церемония по откриването, проведена в представителната зала на Кметството на Виена (Rathaus), където всички състави бяха тържествено приветствани.

Особено висока чест беше участието в концерт в сградата на Организацията на обединените нации (ООН) – символ на мира, единството и международното сътрудничество.

Като част от професионалната програма съставът се включи в специализиран хоров уъркшоп, воден от проф. д-р Стивън Марк Дарлингтън – световноизвестен британски диригент, педагог и дългогодишен музикален директор на Christ Church Cathedral Choir в Оксфорд. Работата с него предостави възможност за усъвършенстване на вокалната техника, ансамбловото звучене, интерпретацията и стилистиката на хоровото изпълнение, както и за ценен обмен на международен професионален опит.

Сред най-вълнуващите моменти беше концертът „Voices for Peace“ в бароковата църква „Св. Петър“ (Peterskirche). Впечатляващата архитектура, изключителната акустика и духовната атмосфера превърнаха изпълнението в силно емоционално преживяване както за изпълнителите, така и за публиката, а всяко произведение отправяше послание за мир, надежда и единство.

В рамките на културната си програма хорът изнесе концерт и в социална институция за възрастни хора, където силата на музиката донесе радост, вдъхновение и емоция на слушателите.

Фестивалните изяви включваха още концерт в зала MUTh, както и участие в Гала концерта в Златната зала на Музикферайн (Musikverein Golden Hall) – една от най-престижните концертни сцени в света и символ на най-високо професионално признание. Изпълнението на Дамски хор „Тримонциум“, продължителните аплодисменти на публиката, участието в официалната церемония по награждаването и съвместното финално изпълнение с всички състави се превърнаха в кулминацията на турнето.

Финалът на гостуването включваше участие във Вотивкирхе (Votivkirche), където след впечатляващия светлинен спектакъл „Светлината на сътворението“ прозвучаха две произведения от репертоара на хора. Това изпълнение постави достойния и емоционален завършек на участието във фестивала.

Освен богатата концертна програма, бяха разкрити възможности за създаване на нови международни контакти и бъдещи партньорства. Бяха установени приятелски и професионални отношения с хорови състави от различни държави, сред които хор „Китка“ – Виена, и хор „Родина“ – София.

„Участието на Дамски хор „Тримонциум“ във World Peace Choral Festival 2026 допринесе за достойното представяне на град Пловдив и Република България на международната културна сцена, утвърди високото художествено ниво на състава и популяризира българските хорови традиции пред многобройна международна публика. Получените отлични оценки, грамоти, сертификати, новите професионални контакти и перспективите за бъдещо сътрудничество са ценен резултат от това участие и още едно доказателство за мястото на Пловдив сред градовете с богати културни традиции и активно международно присъствие в областта на хоровото изкуство“, сподели диригентът д-р Мая Йорданова.

„Изказваме искрената си благодарност на Община Пловдив за оказаната подкрепа и финансиране по Компонент 2 „Мобилност“, което направи възможно участието на Дамски хор „Тримонциум“ в World Peace Choral Festival 2026. С представянето си хорът достойно защити авторитета на България и го утвърди пред международната музикална общност“, допълни още д-р Мая Йорданова.

Над 70 творби на повече от 50 автори събира новата обща изложба на Дружеството на пловдивските художници

Дружеството на пловдивските художници открива тази вечер общата си изложба „Отправна точка реалност: образът като преживяване“, която ще представи над 70 произведения на повече от 50 автори. Официалното откриване е от 18:00 часа в Галерия ДПХ на бул. „Цар Борис III Обединител“ №153, а експозицията ще бъде разположена едновременно в Галерия ДПХ и Галерия „Пловдив“ на ул. „Авксентий Велешки“ №20.

В изложбата участват художници, работещи в областите на живописта, графиката, скулптурата и фотографията. Освен утвърдени имена от пловдивската художествена сцена, посетителите ще могат да видят и произведения на млади автори. Специален акцент са възпоменателните участия на Геракси Гераксиев, Минчо Панайотов, Петко Москов и Христо Желязков, които правят връзка между традициите на пловдивската школа и съвременните художествени търсения.

Темата на изложбата поставя реалността като отправна точка за художественото преживяване. Според куратора Ирина Гърдева произведенията стъпват върху образи от действителността, но ги пречупват през личната чувствителност на авторите.

„В тази изложба произведенията стъпват върху образ от действителността – през реализма, сюрреализма, символизма и други стилове. Видимото е поетизирано и пречупено през чувствителността на художника, превръщайки заобикалящия ни свят в изкуство. Образът тук е преживяване, а не просто механично пресъздаване“, посочва Гърдева.

Експозицията включва пейзажи, портрети, натюрморти, композиции и сюрреалистични интерпретации, като идеята е да бъдат представени различните начини, по които художниците превръщат действителността в личен творчески свят.

Автор на плаката за изложбата е доц. Александър Гьошев, а към проекта предстои да бъде издаден и двуезичен каталог.

Изложбата се реализира с финансовата подкрепа на Община Пловдив по програма „Култура“ в направление „Фестивали и значими събития“ и е част от Културния календар на града за 2026 година.

Плакат: доц. Александър Гьошев

С впечатляващ заключителен концерт завърши X-то издание на творческата лаборатория за хорова музика „Крикор Четинян“. Под палката на седем млади диригенти от България, Испания и САЩ оживяха шедьоври на Хендел и Хайдн, превръщайки финалната вечер в истински празник на музиката в прекрасната Епископска базилика.

Тази година артфорумът събра около 50 участници – диригенти, хористи, професионални музиканти и солисти. За първи път към хора се присъедини и камерен оркестър, съставен от музиканти на Държавна опера – Пловдив, което издигна художественото ниво на проекта още по-високо.

Под ръководството на съоснователя на лабораторията доц. д-р Кръстин Настев, който заедно с незабравимия маестро Крикор Четинян я създадоха, и екип от четирима изявени преподаватели, участниците преминаха през интензивен творчески процес. В майсторския клас по дирижиране преподаваха доц. д-р Сергей Павлов от Университета на Уисконсин, директорът на хоровата програма в Държавния университет „Ламар“ в Тексас проф. д-р Джеймс Хан, неговият колега проф. д-р Сердар Илбан, който е директор на оперната програма в същия университет, както и диригентът на хора на Пловдивската опера Атанаска Попова.

„Всяка година Кръстин Настев се опитва да разширява кръгозора – както на преподавателите, така и на репертоара и музикалните работилници. Младите диригенти получават безценна практика, а през последните години към тях се присъединяват и певци“, подчерта доц. Сергей Павлов, който за пета поредна година е част от преподавателския екип. Според него непрекъснатото развитие е отличителен белег на лабораторията.

„Възхищавам се на амбицията на д-р Кръстин Настев. Всяка година неговото желание е да обогати качеството на лабораторията и това води до нови идеи. Тази година камерният оркестър с духови инструменти е една от тях“, каза доц. Павлов. Той определи като признание за качеството на форума факта, че много участници се завръщат отново. Сред тях е испанският диригент Висент Алгарра, който участва за четвърта поредна година. Тази година към лабораторията се присъединиха и преподаватели по музика от САЩ – възпитаници на проф. Джеймс Хан, които вече успешно работят в американската образователна система.

„Виждам общност, обединена от красотата на музиката, в която националните различия почти не съществуват. Когато младите хора се събират със свои връстници от различни държави, националността вече не е фактор“, коментира доц. Павлов. Според него подобни инициативи са път към възраждането на българските хорови традиции.

„Не можем да бъдем европейска държава, без да стъпим на традициите, които поколения големи български диригенти са изградили. Трябва да стимулираме младите хора и да им даваме възможност за изява“, убеден е той.

Финалният концерт на творческата лаборатория представи фрагменти от ораториите „Месия“ на Георг Фридрих Хендел, „Сътворението“ и „Годишните времена“ на Йозеф Хайдн. Програмата премина през темите за надеждата, сътворението и хармонията между човека и природата.

Солисти бяха Микаела Коцева, Евелина Кулински, Микола Кувалик, Мади Лафойет, Мария Подтикан и Пламен Папазиков, а хоровите партии бяха изпълнени от професионални певци заедно с музиканти от Държавна опера – Пловдив.

След концерта доц. Кръстин Настев благодари на преподавателите, участниците, музикантите, доброволците, спонсорите и държавните институции, които през годините подкрепят развитието на форума.

„Творческата лаборатория се наложи като важен проект не само за Пловдив, но и за България. Формира се ядро от диригенти, които всяко лято идват, за да се обучават от внимателно подбрания преподавателски екип. Радвам се и на всеки певчески напредък, който виждаме“, сподели доц. Настев. Той обяви, че инициативата ще продължи и през 2027 година, като стремежът остава непроменен – всяко следващо издание да надгражда постигнатото и да създава още по-добри възможности за обучение и международен обмен.

По традиция финалната вечер завърши с отличия. За своите постижения бяха наградени сопраното Валентина Славова-Трендафилова и диригентът на хора на Държавна опера – Пловдив Атанаска Попова. Всички участници бяха аплодирани от публиката, вдъхновена от таланта на музикантите от трите държави, които с вдъхновение и професионализъм показаха силата на хоровата музика. Творческата лаборатория се осъществява с подкрепата на Община Пловдив, със съдействието на НУМТИ „Добрин Петков“, АМТИИ „Проф. Асен Диамандиев“ и ОИ „Старинен Пловдив“. 

Античният театър посреща ансамблите от Грузия, Мексико и Румъния в четвъртата фестивална вечер

Четвъртият ден от 30-ия Международен фолклорен фестивал ще предложи нова среща с традициите на три държави. На 30 юли сцената на Античния театър ще бъде домакин на концерт на ансамблите от Грузия, Мексико и Румъния, които ще представят богатството на своята музика, танци и фолклорни традиции. Началото е от 20:00 часа, а входът е свободен.

Както във всеки фестивален ден, програмата започва в 17:30 часа с пъстро дефиле на участниците по Главната улица – от „Дом Левски“ до площад „Стефан Стамболов“. От 18:00 часа на сцената пред Общината съставите ще представят кратки откъси от своите програми, преди вечерния спектакъл на Античния театър.

Докато Пловдив посреща ансамблите от Грузия, Мексико и Румъния, съставите от Перу и Черна гора ще изнесат концерт в Пещера като част от съпътстващата програма на фестивала.

30-ото юбилейно издание на Международния фолклорен фестивал продължава до 31 юли и събира в Пловдив състави от шест държави и три континента. Финалът ще бъде поставен с тържествен гала концерт на Античния театър в петък вечер.

Легендарният саксофонист пристига за първия си концерт в града в рамките на Plovdiv Jazz Fest, а дни преди това споделя, че вече не изпитва желание да записва албуми, но продължава да свири всеки ден

Едно от най-големите имена в европейския джаз – норвежкият саксофонист и композитор Ян Гарбарек, ще излезе на сцената на Plovdiv Jazz Fest на 31 юли в Лятно кино „Орфей“. Концертът ще бъде първото му гостуване в Пловдив и едва второто му в България след изявата му в София през 2008 година.

Два дни преди концерта музикантът даде рядко интервю за в. „Капитал“, в което разказва за пътя си в музиката, влиянията върху характерния си звук и какво очаква публиката в Пловдив.

„В Пловдив също ще съчетая нови композиции с някои по-стари. Още не съм напълно сигурен кои, но мисля, че ще се получи нещо интересно, може би ще са предимно нови“, казва Гарбарек.

Макар да не е издавал албум от години, музикантът признава, че вече не усеща необходимост да влиза в студио.

„Не съм сигурен защо, но вече не усещам никакво желание да записвам. Свиренето на живо ми харесва и това правя.“

На 79 години той продължава да поддържа ежедневен режим на работа.

„Опитвам се да съм във възможно най-добра форма като музикант – да свиря всеки ден, поне по час.“

В интервюто Гарбарек говори и за формирането на своя отличителен стил. По думите му поколението норвежки джаз музиканти, към което принадлежи, е израснало с местния фолклор, но едновременно с това е попивало влиянията на Джон Колтрейн, Майлс Дейвис, фрий джаза и музиката от различни краища на света. Именно това съчетание оформя звученето, с което той остава една от емблемите на европейския джаз.

На въпрос дали съзнателно е изградил своя разпознаваем стил, Гарбарек отговаря с характерната си скромност:

„Може би има „звук на Гарбарек“, но не е мой избор – така се е случило.“

Концертът на Ян Гарбарек е сред най-очакваните събития в програмата на тазгодишния Plovdiv Jazz Fest. На сцената в Лятно кино „Орфей“ Ян Гарбарек ще бъде заедно с един от най-разпознаваемите перкусионисти в световния джаз Трилок Гурту (Trilok Gurtu) – музикант, известен със своето уникално съчетание между индийски музикални традиции, джаз и световна музика.

Билетите за концерта бяха разпродадени близо две седмици преди събитието, но организаторите обявиха във вторник, че пускат ограничен брой билети за правостоящи.

„Това е последната възможност да присъствате на едно от най-значимите джаз събития в България през тази година“, съобщават от екипа на Plovdiv Jazz Fest.

Билетите са налични в мрежата на Eventim.