Капана.БГ

Капана.БГ

Експозицията събира живопис на Николай Рогачев и скулптура на Атанас Карадечев

 

Изложба, посветена на художника Николай Рогачев, който си отиде твърде рано, ще бъде открита тази вечер в Пловдив. Експозицията носи името „Следи от светлината“ и ще представи живопис на Рогачев и скулптура на Атанас Карадечев.

 

Изложбата е била планирана още приживе на художника, но след кончината му провеждането ѝ е било поставено под въпрос. Благодарение на усилията на скулптора Атанас Карадечев и със съдействието на съпругата на Николай Рогачев идеята ще бъде реализирана като своеобразна почит към твореца.

 

В експозицията живописта на Рогачев ще бъде представена редом със скулптурните произведения на Карадечев. Така изложбата ще събере два различни художествени езика в памет на автора, чието творчество остава зад него.

 

Атанас Карадечев е скулптор и преподавател, автор на десетки паметници и барелефи в различни части на страната.

 

„Следи от светлината“ се открива на 2 октомври от 18:30 часа в галерия „Атизей“, на ул. „Стефан Веркович“ №3 в Капана.

Разходки из целия свят предстоят през този уикенд в LUCKY Дом на киното в рамките само на три дни от фестивала Кино за пътешественици.

 

Киноуикендът започва с атрактивното предложение – два филма на цената на един. В петък вечер в програмата са предвидени „Покажи ми Лисабон“ и „Покажи ми Рио“, в които местни хора предлагат своя поглед към двата португалскоговорящи града – любими дестинации в Португалия и в Бразилия. Този по-нестандартен и много по-личен очерк на атрактивните места можем да гледаме от 18:30 часа.

 

В съботния ден е един от гвоздеите на тазгодишната програма Кино за пътешественици, в който ще се пренесем в Италия. „Сладък живот по Амалфийското крайбрежие“ е разходка по тайните кътчета, непознати за масовия турист на този атрактивен морски бряг. Във филма ще видим Амалфи през очите на местните – през църква на хълмче в Капри или ресторант на Франко, до който се стига само с лодка. Прожекцията е в събота от 18:30 часа.

 

„Египет отвисоко“ е филмът, който закрива фестивала. Част от поредицата на Ян Артюс-Бертран, продукцията ще ни покаже през въздушни кадри емблематичните места от тази хилядолетна култура – от пирамидите в Гиза, през лабиринтите на Кайро до Луксор. Прожекцията е в неделя, 4 октомври, от 18:00 часа.

 

Билетите са на цена от 6 евро, с намаление за учащи и пенсионери – 5,5 евро, в продажба на касата на LUCKY Дом на киното всеки делничен ден от 16 до 21 часа и в почивните дни от 10:30 до 21 часа, както и онлайн на сайта на киното.

 

Аннаел – Анелия Павлова е родена е през 1956 г. Завършва Академията за Изящни Изкуства в София, при проф. Румен Скорчев през 1981г., и скоро след това прави първите си самостоятелни изложби, с които загатва за огромния си потенциал на художник. Тя твори и експериментира в много различни жанрове и сфери на изкуството – гравюра, илюстрация, керамика, живопис, а освен това пише стихове от дете. На наша земя тя прави и първите си постижения в областта на дълбокопечатната гравюра със своя, от нея открита и развита с годините, уникална техника.

 

В началото на 1993 година, артистичният и житейски път на Аннаел я отвежда в Австралия където талантът и разцъфтява и днес ние имаме изключителната възможност да му се насладим в пълния му блясък. Тя продължава да пише стихове – на български и на английски, освен това е автор на богато илюстрирани от нея детски приказки, но голямата й страст остава живописта.

 

Аннаел създава своите картини използвайки класическа музика, като вплита произведенията на композитори от Ренесанса и Барока до постмодерните периоди, така формирайки един уникален синтез на идея, музика и визуално изкуство. Ето какво казва тя за музиката в нейното изкуство: „Винаги съм обичала да работя с музика, но открих, че в класическата музика има нещо, което би съвпаднало с моите творби – когато музиката е възвишена, човек се отвежда в един свят на възвишени мисли и чисти чувства, който е отражение на нещо същностно човешко и в същото време напълно Божествено.“

 

Аннаел черпи вдъхновение от различни източници, включително и от православната вяра и достига до художествено проникновение, в което земно и небесно са органично свързани.

 

Откриването на изложбата ще се състои на 02 октомври от 16:00ч. във фоайе Изкуствотека на библиотеката.

 

Специален гост: Мичо Димитров- цигулка.

„Хроника на една традиция“, посветена на 50-та годишнина от създаване на Хора на пловдивските момчета, ще бъде представена в Пловдив. Създадена по идея на доц. Кръстин Настев, книгата събира в 230 страници повече от 200 фотографии, спомени, разкази и есета, проследяващи развитието на хора през последните пет десетилетия.  Фотографиите показват диригентите, корепетиторите, членовете на формацията през годините, задграничните турнета и важни моменти от концертния живот на формацията.   

 

„Хроника на една традиция“ разказва 50-годишната история на Хора на пловдивските момчета. Това е една еклектична книга, която съчетава много илюстрации, малко проза и хроника за живота на хора“, коментира Кръстин Настев, който близо 40 години е свързан с дейността на формацията. Неговата връзка с емблематичния състав започва още в детството, а след това продължава в музикалните паралелки на днешното СУ „Св. Климент Охридски“, в което се подготвят деца с идеята да подхранват хора с нови певци. Този модел се превръща в част от традицията на пловдивското хорово движение. За Кръстин Настев историята на хора не приключва с годините, в които самият той е на сцената: до 1994 г. пее в детския хор, а след това се завръща при младежите. Мечтата му да се върне като диригент се осъществява между 2006 и 2008 г. преди да замине за чужбина.

 

„И сега продължавам да участвам в идейния живот на състава – помагам в подбора на репертоар и съдействам на ръководството за развитието на съставите. Идеята за „Хроника на една традиция“ се ражда с убеждението ми, че юбилеят трябва да остави след себе си следа. Музиката се развива във времето и след концерт остава в спомените на тези, които са я преживели, а книгата се превръща в своеобразен архив на живата памет“, споделя Кръстин Настев. Според него изданието обобщава живота на Хора на пловдивските момчета и да прави информацията достъпна за бившите, настоящите и бъдещите хористи, защото традицията съществува не само благодарение на тези, които я създават, но и на паметта за тях.

 

„Хроника на една традиция“ ще бъде представена на 3 октомври от 17 часа в Градската художествена галерия на ул. „Гладстон“ в Пловдив.

16 – 31 октомври 2026 г. | Пловдив, България

 

Официално откриване: 16 октомври (петък), 18:00 ч., Балабанова къща

 

Пловдив става домакин на съвременната фотография с поредното издание на Международните фотографски срещи (МФС) от 16 до 31 октомври 2026 г. Темата на тазгодишното издание – „Памет и идентичност“ – поставя във фокус фотографията като пространство, в което личната история се среща с колективната памет, а индивидуалният опит се преплита със социалните, културните и историческите процеси.

 

Събитието се провежда с финансовата подкрепа на Община Пловдив и е част от Културния календар на града за 2026 година.

 

Международните фотографски срещи са сред най-утвърдените и с най-дълга история платформи за фотографско изкуство в България. Основан от доц. д-р Никола Лаутлиев – дългогодишен преподавател, изследовател и доайен на българската фотографска критика – фестивалът вече десетилетия наред изгражда мост между българските автори и международната сцена. През годините МФС се утвърдиха като предпочитано място за професионален диалог, обмен на опит и представяне на смели визуални търсения, обогатяващи културния живот на Пловдив.

 

Паметта не е устойчив архив, а динамично поле, в което споменът се реконструира от настоящето. Фотографският образ съхранява фрагменти, свързва различни времеви пластове и насочва вниманието към теми като миграция, политически промени, исторически травми и поколенчески различия. Фестивалът поставя въпроса как изграждаме представата за себе си чрез онова, което помним, и чрез онова, което постепенно изчезва.

 

В тазгодишното издание своите работи в различни галерии и знакови културни пространства в Пловдив ще представят петима изявени автори:

 

Бедрос Азинян (България) – български фотограф и визуален артист, чиято работа изследва хората, ежедневието и културните пейзажи, в които се формират личната и колективната памет.

 

Георги Вачев (България) – документално ориентиран фотограф, изследващ хората, местата и динамиката на съвременния живот (georgevachev.com).

 

Игор Шилер (Сърбия/Нидерландия) – роден през 1996 г. в Сърбия, живеещ и работещ в Амстердам. Изследва теми като културната идентичност, паметта и начина, по който детството формира светогледа (igorschiller.com).

 

Мариам Фирузи (Иран) – визуален артист и режисьор, чиято практика изследва връзката между пола, идентичността, паметта и социално-политическите реалности (maryamfiruzi.com).

 

Франциска Легат (Унгария) – базирана в Будапеща фотографка, изследваща социалните въпроси, абсурда, хумора и променящата се граница между фикция и документалност (franciska-legat.com).

 

Програма на фестивалния уикенд (16 – 18 октомври)

 

16 октомври (петък)

 

18:00 ч. – Официално откриване на МФС 2026 – Балабанова къща, Старинен Пловдив

18:30 – 20:00 ч. – Кураторски турове на изложбите:

18:30 ч. – Игор Шилер (Сводеста зала, Балабанова къща)

19:00 ч. – Мариам Фирузи (Дълбока зала, Балабанова къща)

19:30 ч. – Франциска Легат (Къща „Мексиканско изкуство“)

17 октомври (събота)

 

10:00 – 12:30 ч. – Портфолио преглед – НБ „Иван Вазов“

11:00 ч. – Откриване на изложба на книги – НБ „Иван Вазов“

11:30 ч. – Представяне на книгата „Баща и син“ на Валери Пощаров – НБ „Иван Вазов“

13:00 – 14:30 ч. – Artist Q&A (среща с Игор Шилер, Мариам Фирузи и Франциска Легат) – Балабанова къща

15:00 ч. – Тур на изложбата на Бедрос Азинян – Къща Хиндлиян, Старинен Пловдив

17:00 ч. – Тур на изложбата на Георги Вачев – Драматичен театър – Пловдив

18 октомври (неделя)

 

10:30 – 12:30 ч. – Презентации и беседи – НБ „Иван Вазов“:

Посещение на отдел „Ценни и редки сбирки“ с Петко Георгиев

Разговор с Валери Пощаров за платформата PhotoAnthology Foundation

12:30 ч. – „От Бека до Мека“ – среща-разговор с Благовеста Семкова

Всички изложби от програмата ще останат отворени за посетители до 31 октомври 2026 г.

Джаз концертът на свещи на Боби Вълчев и неговия бенд, първоначално планиран за Античния театър в Пловдив, сменя своята локация. 

 

На 3 октомври от 19:00 часа музикалното събитие ще посрещне своята публика в Лятно кино "Орфей". Промяната се налага по независещи от мениджмънта на певеца причини. Организаторите уверяват, че всички закупени до момента билети ще важат за новото място без нужда от презаверка.

 

Спектакълът в Лятно кино "Орфей" е част от авторския проект на Боби Вълчев "Светлината на музиката". 

 

Програмата е специално подготвена за пловдивския концерт и включва както обичани джаз стандарти и световни хитове в съвършено нови, модерни аранжименти, така и най-новата авторска музика на музиканта.

 

Заедно с Боби Вълчев на сцената ще излязат утвърдени имена от родната джаз сцена: Димитър Льолев (саксофон), Тодор Бакърджиев (тромпет), Кирил Зафиров (тромбон), Николай Карагеоргиев (китара), Александър Леков (бас) и Начо Господинов (барабани). Специален гост на вечерта ще бъде цигуларката Галина Уилкокс, чиято виртуозност ще добави още повече цвят и емоция в музикалното пътешествие.

 

Билети за концерта продължават да се продават в мрежата на Eventim в цялата страна, както и онлайн в платформите Bilet.bg и Grabo.bg. Деца до 6-годишна възраст влизат без билет, като присъствието на пълнолетен придружител е задължително. 

 

Събитието се реализира с медийното партньорство на Jazz FM.

Четири дни, четири сцени и виртуози от световна класа – носителят на Latin GRAMMY Яманду Коста, балканската легенда Влатко Стефановски, Мария Каварджикова и виетнамският феномен Ту Ле очакват публиката от 1 до 4 октомври. Билетите са в ограничено количество!

 

 

От утре, 1 октомври (четвъртък), Пловдив официално отваря врати за най-мащабния китарен празник в България. Десетото юбилейно издание на GuitArt Festival (GuitArt X) дава старт на четиридневна програма, която обединява световни музикални звезди, театър, танц, визуално изкуство и престижен международен конкурс.

 

Организаторите напомнят, че местата за част от събитията са ограничени. Всички билети са достъпни онлайн и на касите на Eventim.bg.

 

Фестивалът GuitArt Festival 2026 се реализира с финансовата подкрепа на Община Пловдив и е част от Културния календар на града за 2026 година.

 

Музикалната калейдоскопична програма по дни:

 

1 ОКТОМВРИ (ЧЕТВЪРТЪК) | 19:00 ч. | Първо студио на Радио Пловдив

 

ОФИЦИАЛНО ОТКРИВАНЕ: Среща на Изтока и Запада – Ту Ле & Самуел Соломон Юбилейното издание стартира с изключителен класически концерт. На една сцена се срещат международно признатата виетнамска виртуозка Ту Ле, известна със своята дълбока емоционалност и ненадмината техника, и талантливият български китарист и педагог Самуел Соломон. Двамата артисти ще преплитат културни традиции и различни музикални перспективи в един незабравим диалог на шест струни.

 

 

2 ОКТОМВРИ (ПЕТЪК) | 19:00 ч. | Държавен куклен театър – Пловдив

 

ТЕАТЪР, МУЗИКА И ЖИВОПИС: Мултимедиен спектакъл „Тя помни“ Единствено по рода си сценично изживяване, което заличава границите между изкуствата. Обичаната актриса Мария Каварджикова води зрителите през трогателна история за любовта и човешката памет със своя емблематичен глас. Музикалният пулс е поверен на пламенните Del Padre, а в реално време пред очите на публиката историята оживява чрез съвременен танц и живопис на живо върху платното на художник.

 

 

3 ОКТОМВРИ (СЪБОТА) | 20:00 ч. | Открита сцена „Малките конюшни на Царя“

 

КОНЦЕРТ ПОД ЗВЕЗДИТЕ: Влатко Стефановски Трио

 

Съботната вечер е запазена за балканската китарна легенда и съосновател на култовата група „Леб и сол“ – Влатко Стефановски. В интимната атмосфера на „Малките конюшни на Царя“, той и неговото трио ще взривят публиката с експлозивна смесица от рок, джаз, блус и автентични фолклорни неравноделни ритми.

 

„Гостуването на Влатко е естествена среща между балканската душа и съвременното световно звучене – концерт без дистанция, който не бива да се пропуска“, споделя артистичният директор Христо Коликов.

 

4 ОКТОМВРИ (NEDЕЛЯ) | 19:00 ч. | Дом на културата „Борис Христов“

 

ГАЛА ЗАКРИВАНЕ: Носителят на Latin GRAMMY Яманду Коста (Yamandu Costa) Грандиозната кулминация на GuitArt X! На пловдивска сцена пристига бразилският феномен Яманду Коста – един от най-големите съвременни майстори на 7-струнната китара. В рамките на голямото си европейско турне (между участия в Монпелие и Париж), Коста ще представи магнетично шоу, съчетаващо choro, samba и música gaúcha с оркестрова дълбочина и виртуозна импровизация.

 

Специален акцент: Преди концерта ще се състои официалното церемониално награждаване на лауреатите от международния конкурс International GuitArt Competition 2026.

 

Осигурете своето място отрано!

 

Освен концертите, GuitArt Festival 2026 включва майсторски класове, работилници и изложение на световни и български лютиери.

 

Дата на провеждане: 1 – 4 октомври 2026 г.

 

Локация: гр. Пловдив (Първо студио на Радио Пловдив, Държавен куклен театър, „Малките конюшни на Царя“, Дом на културата „Борис Христов“)

 

Билети: Всички категории билети и събития са достъпни в мрежата на Eventim.bg, както и на място преди концертите при наличие на свободни места.

Страница 1 от 2553

КОНТАКТИ: redactor@kapana.bg; reklama@kapana.bg


Всички мнения и твърдения, изразени в това или във всяко друго издание на Фондация „Отец Паисий 36“, са такива на техния автор и/или издател и не отразяват непременно възгледите на Фондация „Америка за България“ или на нейните директори, служители или представители.

We use cookies to improve our website. By continuing to use this website, you are giving consent to cookies being used. More details…