След изключителния успех и топлото посрещане от публиката, комедийният спектакъл „Пеперуди в стомаха“ отново гостува в Пловдив. Вълнуващата и изпълнена с абсурден хумор постановка ще се играе на 22 ноември 2026 г. от 19:00 ч. в Дом на културата „Борис Христов“.

Спектакълът е създаден по пиесата на унгарския драматург Миклош Павлоши и предлага на зрителите 90 минути чист хумор, вулканична енергия и дълбока емоция в най-добрите традиции на съвременната комедия.

„Понякога, за да намериш себе си, трябва първо да се изгубиш в нечий друг свят…“ Историята проследява намеренията на амбициозен телевизионен продуцент, който опитва да върне искрата в живота на своя склерозирал баща. За целта той търси съдействие от бивш приятел — човек, превърнал се в своеобразен „чистач на семейни отношения“, на когото в миналото е отнел жената. Добре обмисленият план бързо излиза от контрол, когато бащата отказва да следва написания „сценарий“ и ги въвлича в своя собствен свят, изпълнен с невероятни обрати и комични ситуации.

На сцената се събира обичан звезден състав, който майсторски преплита комедийния талант с драматичната дълбочина: Любомир Нейков, Ненчо Илчев, Иван Радоев и Лили Сучева. Очаква ви една вечер, пълна с искрен смях и незабравими емоции!

Режисурата на спектакъла е дело на Николай Гундеров, а визията и атмосферната сценография са изградени от Светла Колева.

Продажба на билети: Онлайн в мрежите на maskart.bg, grabo.bg и eventim.bg, както и на всички физически билетни каси в града.

Телефони за информация и резервации: 0895/619181 | 0894/611188

Къща „Стамболян“ в Стария град на Пловдив ще бъде домакин на 6 и 7 ноември 2026 г. на международния културен проект „Юме Емаки“ (Yume Emaki Project) – мащабна художествена инициатива, която превръща традиционното японско изкуство в посланик на мира и културния диалог.

„Юме Емаки“, или „Свитък на мечтите“, е вдъхновен от представата за мирна Земя, видяна от Луната. Проектът обединява осем ръчно изработени японски свитъка, всеки с дължина 15 метра, в чието създаване участват повече от 100 души – художници, калиграфи, граждани и представители на различни религиозни общности. Роден в Шизуока, Япония, той носи послание за споделения човешки стремеж към мир и разбирателство, което постепенно достига до различни точки на света.

Специално място в изложбата заема осмият свитък, оформен като своеобразна световна карта. Той дава възможност на всеки посетител да стане част от инициативата, като напише свое послание за мир върху стикер с форма на черешов цвят на родния си език. Така творбата продължава да се допълва и да събира гласове от различни култури и националности.

Артистичен директор на проекта е японската художничка Акико Мория (Akiko Moriya), специалист в областта на японската живопис и традиционното изкуство. 

Двудневната програма в Пловдив ще предложи на публиката не само среща с японското изкуство, но и възможност за активно творческо участие.

На 6 ноември (петък) от 15:00 ч. ще бъде официалното откриване на изложбата, а от 15:30 ч. посетителите ще могат да присъстват на лекция, посветена на японското изкуство, традициите на японската живопис и мястото на проекта „Юме Емаки“ в съвременния културен диалог. Лекцията ще бъде с превод на български език.

На 7 ноември (събота) са предвидени два творчески уъркшопа – от 11:00 и от 15:00 ч. Те ще дадат възможност на участниците да се докоснат непосредствено до японските художествени традиции и да станат част от преживяването на проекта. Уъркшопите са безплатни, с предварителна регистрация на имейл: Този имейл адрес е защитен от спам ботове. Трябва да имате пусната JavaScript поддръжка, за да го видите.. Местата са ограничени.

В рамките на събитието публиката ще има възможност да се срещне и с японския поет Такеши Кагеяма, автор на хайку – една от най-кратките и разпознаваеми поетични форми в света. Негово дело са и част от калиграфиите, включени в свитъците на „Юме Емаки“.

Гостуването на проекта в Пловдив е под патронажа на Посолството на Япония в Република България и се осъществява в партньорство с Общински институт „Старинен Пловдив“ и Катедра „Японистика“ към Факултета по класически и нови филологии на Софийския университет „Св. Климент Охридски“. Подкрепа за реализирането на събитието оказва и Съветът по туризъм – Пловдив.

„Юме Емаки“ отправя покана към пловдивчани и гостите на града да станат част от едно необичайно художествено пътешествие – от Япония към света, в което традицията се превръща в мост между културите, а изкуството – в общ език на приятелството и мира.

Костариканската художничка Джесика Чен представя изложбата „Съжители“ на 3 ноември в Пловдив

Какво означава да споделяме Земята с останалите живи същества и как човешкото присъствие променя техния свят? Тези въпроси поставя костариканската скулпторка Джесика Чен в изложбата „Съжители“, която ще бъде открита на 3 ноември в пловдивската галерия „Готи“.

Експозицията изследва връзката между човека и животинския свят, като насочва вниманието към отговорността ни за опазването на природата и последиците от човешката дейност върху съществуването на други видове.

Вместо да остане само в полето на естетиката, изкуството на Чен се превръща в екологично послание и призив за по-съзнателно и уважително съжителство с останалите обитатели на планетата.

Животни от материали с минало

Скулптурите на Джесика Чен се раждат от материали, излезли от употреба – стари метални врати и решетки, които авторката преобразява чрез нагряване, разрязване, изковаване и заваряване.

Към желязото тя добавя фрагменти от камък, дърво и мед, за да придаде индивидуален характер на всяка животинска фигура. Следите от предишния живот на материалите не се заличават, а стават част от художествения замисъл.

Особено важен елемент в работата ѝ е недовършеността. Части от скулптурите остават отворени или липсващи, като оставят пространство за въображението на зрителя. Този художествен подход обаче носи и по-тревожен смисъл – животните сякаш постепенно се разпадат и изчезват, превръщайки се в метафора за загубата на природни местообитания и застрашените видове.

Международен творчески път

Джесика Чен е костариканска скулпторка с китайски корени, завършила скулптура в Университета на Коста Рика. Участвала е в изложби, международни скулптурни симпозиуми и художествени форуми в различни части на света.

В творчеството ѝ техническото майсторство е тясно свързано с личната ангажираност към опазването на животинските видове и преосмислянето на отношенията между човека и природата.

Изложбата „Съжители“ в галерия „Готи“ предлага среща с изкуство, което напомня, че планетата не е само човешко пространство и че съжителството предполага не просто споделяне на територия, а и отговорност към всички нейни обитатели.

Десетокласници от ПГ по битова техника грабнаха вота на своите съученици, учители, родители и  приятели в първото издание на конкурса на гимназията „Слава вам, будители народни!“ по повод 1 ноември – Денят на народните будители. Тримата гимназисти спечелиха най-много гласове във вълнуващата надпревара, която бе не само за идеи по повод празника, но също за знания и умения. 

Йордан Карагогов е от Xа клас и се включи в изложбата на иновативното еко училище с авторска графика на Георги Сава Раковски. Работата му спечели общо 164 гласа, като така изпревари своите съученици от професионалната гимназия. На второ място е класиран с 84 гласа отново десетокласник – Иван Стоянов от Хв клас с дигитален плакат, а третото място заема Тодор Иванов от Хб клас със 76 гласа за своята графика на образа на Апостола на свободата Васил Левски. 

Общо 27 проекта във формат А4 на хартия или дигитални участваха в конкурса, създаден по идея на Комисията по организиране и провеждане на училищни тържества и ритуали в ПГ по битова техника. „Всички участници вложиха старание, творчество и вдъхновение, за да създадат и споделят с нас своите прекрасни проекти. Благодарим им за ентусиазма и желанието да бъдат част от инициативата!“, заяви съпредседателят на комисията Иванка Николова. Тя уточни, че наградният фонд – многоцелеви ваучери, е осигурен в партньорство с книжарници „Хеликон“ и ще бъде разпределен за първите шест места. 

Снимки - ПГБТ

Изложбата поставя акцент върху класическата литография и творческия процес извън шума на съвременния свят

Четиринадесет художници участват в изложбата „Графично – Интимно“, която Арт клуб и галерия „Савов“ представя с куратор и организатор Румен Райков.

Проектът е посветен на класическата литография и на произведенията, създадени в уединението на ателието. Във време на дигитална наситеност и бързо сменящи се визуални образи изложбата поставя акцент върху бавното изкуство, материалността и индивидуалния почерк на авторите.

Общото между представените творби е работата с литографския камък – процес, който изисква прецизност, търпение и познаване на технологичните особености на графичната техника. Всеки от участниците представя собствен пластичен език и личен прочит на формата.

В изложбеното пространство отделните художествени светове се срещат в диалог, без да губят своята самостоятелност. „Графично – Интимно“ насочва вниманието към самия процес на създаване и към връзката между художника, камъка и хартията.

Куратор и организатор на проекта е Румен Райков, дългогодишен майстор литограф и умдрукер. Неговата работа обединява авторите около общата графична техника и концепцията за творчеството като лично, съкровено преживяване.

Изложбата е представена в Арт клуб и галерия „Савов“.