Капана.БГ
Кураторски турове по време на изложбата „Монументалните“
Изложбата „МОНУМЕНТАЛНИТЕ. Петима пловдивски художници и тяхната следа в града“ с произведения на Георги Божилов – Слона (1935 – 2001), Димитър Киров (1935 – 2008), Йоан Левиев (1934 – 1994), Енчо Пиронков (1932 – 2025), Христо Стефанов (1931 – 2013) представя обичаните пловдивски автори в по-малко позната светлина, като монументалисти. В галерия „Капана“ от 13 ноември 2025 г. до 11 януари 2026 г. за първи път пред публика се показва в оригинал част от колекцията с проекти за монументални произведения, която се съхранява в Народна библиотека „Иван Вазов“ – Пловдив.
В рамките на изложбата кураторът Светлана Куюмджиева ще разкаже повече за периода на 60-те и 70-те години в българското изкуство, който обхваща тази експозиция, как се вписват любимите пловдивски художници в него и какво ги отличава.
Разказът в изложбата засяга някои интересни и значителни за изкуството на този период проблеми, за които ще може да чуете повече на срещите с куратора в галерията на 13 декември 2025 (събота) от 16.30 часа и на 11 януари 2026 (неделя) от 16.00 часа. Заповядайте!
Светлана Куюмджиева е историк на изкуството, критик и куратор, доктор по изкуствознание. От 2003 до 2013 г. работи като галерист в галерия Credo Bonum (открита през 2003 като галерия СИБАНК) с програма от над 100 реализирани изложби и се изявява като автор на независими проекти, между които изложбите „Дързост и красота“, „Изкушението Чалга“ и Седмица на съвременното изкуство в Пловдив. Участва в десетки специализации и резиденции в Германия, Австрия, САЩ, Южна Корея, между които резиденциите CEC ArtsLink, KulturKontakt, интензивен курс за куратори към биеналето в Гуанджу и др. От 2015 до 2021 г. е артистичен директор на проекта Пловдив – Европейска столица на културата 2019. През 2022 г. е куратор на първата общинска резидентна програма за артисти в Пловдив ContextAiR. От 2023 г. работи като независим куратор и реализира проектите „Документи. Живопис след фотографията през 70-те и 80-те години в България“ в СГХГ (с Даниела Радева), „Игли в купа сено“ в Национална галерия – Двореца (изложба от конкурс на БФЖ), „Acqua alta. История на българските национални участия във Венецианското биенале 1910 – 2024“ в ГХГ – Пловдив (съвместно с Пламен В. Петров и Георги Шаров).
Светлана Куюмджиева е член на международна асоциация на независимите куратори (ICI).
Изложбата „МОНУМЕНТАЛНИТЕ. Петима пловдивски художници и тяхната следа в града“ се осъществява от НБ „Иван Вазов“ с финансовата подкрепа на Община Пловдив след спечелен конкурс за избор на куратор и концепция за организиране на изложба в галерия „Капана“ към ГХГ – Пловдив с фокус „Представяне на творчеството на пловдивски художници, оставили ярка следа в българското изобразително изкуство и в духовния живот на Пловдив“.
Изложба в Пловдив проследява 25 години граждански активизъм
Колективна фотографска изложба ще бъде открита на 10 декември в Пловдив
Колективната фотографска изложба „Обществени движения“, която кани публиката да погледне назад към последните 25 години на граждански действия, обществени каузи и социални промени в България, се открива на 10 декември от 18:00 часа в пространството 14 квадрата (ул. Цар Иван Александър 8).
На прага на ново обществено движение, изложбата задава ключов въпрос: Какво бъдеще можем да изградим като граждани — и как да канализираме гражданската енергия така, че да доведе до реална промяна?
За изложбата
„Обществени движения“ проследява различните проявления на гражданската активност в България от 2000 до 2025 г. — протести, каузи и спонтанни обществени реакции, които са оформили колективната ни памет.
Изложбата не е само визуален архив. Тя е лаборатория за гражданско въображение — пространство, в което артисти и активни граждани могат да мечтаят, анализират и създават визии за бъдещето на обществените движения у нас.
Участници в изложбата: Григор Дянков, Мартина Атанасова, Мартин Илиев, Мая Лабабиди, Радила Радилова, Ралица Белчева, Сияна Дичева и Явор Калоянов
„Гражданската енергия е основата на всяка жива демокрация. С тази изложба искаме честно да погледнем къде сме били през последните 25 години и да започнем да си представяме какво силно и автентично гражданско движение можем да създадем занапред.“ – Марина Кисьова де Хеус
Съпътстващи събития и дискусии
През декември изложбата ще бъде придружена от серия разговори, посветени на ключови обществени теми.
11 декември, 19:00 — „Накъде след 1 декември за гражданите?“
с Марина Кисьова де Хеус и Виолета Керемидчиева
Разговор за контекста след 1 декември и възможностите за по-силно и автентично гражданско движение в Пловдив и страната. Събитието е пространство само за граждани — без присъствие на политически лица — за да се гарантира свободен, спокоен и честен разговор.
Други дискусии през декември засягат уязвимите групи и градската среда, екологичните движения и гражданската отговорност, водната криза и мобилизацията на общности.
Актуална информация ще бъде публикувана в канала на @14m2.space в инстаграм.
Виртуозният пианист Монах Авел, превърнал изкуството в молитва, за първи път с концерт в Пловдив
На 15 януари 2026 г. от 19.00 часа в Дом на културата „Борис Христов“, за първи път в Пловдив, ще се състои един уникален солов концерт на виртуозния пианист Монах Авел, чиято музика се описва като „докосваща сърцата и вдъхновяваща душите“.
С повече от 83 милиона гледания и над 500 хиляди последователи в YouTube, прочутият и много обичан в България виртуозен пианист Монах Авел, се завръща у нас с абсолютно нова концертна програма със заглавие „Вечната любов“ през януари 2026 година.
Почитателите на талантливия изпълнител ще чуят шедьоври на класическата и съвременната музика. Неговото виртуозно изпълнение, въпреки външната сдържаност и спокойствие, е изпълнено с много дълбоки емоции, цветове и чувства, които не оставят слушателите безразлични. Разнообразният му репертоар, включващ произведения от Бах и Моцарт до композиции на съвременни композитори, позволява на всеки зрител в публиката да намери в неговото изпълнение „своя музика“.
Два дни преди концерта си на 15 януари 2026 г. в Пловдив, Монах Авел ще изнесе и концерт в Зала "България" на Софийска Филхармония на 13 януари 2026.
В антракта на концертите, публиката ще се наслади на чаша вино от Света Гора Атон и ще има уникалната възможност да придобие продукти, изработени от светогорските монаси.
Билети в цялата мрежа на Eventim.bg, на касите в Пловдив, както и онлайн.
Историята на Монах Авел: Пианото и пътят към Атон
Историята на Монах Авел е разказ за необичаен обрат на съдбата, в която светският блясък на сцената се заменя с духовната строгост на манастира, но музиката остава мост между двата свята.
От Санкт Петербург до Света Гора
Роден в културния център на Русия, Санкт Петербург, бъдещият монах получава класическо образование. Той не е просто обикновен ученик; той е надарен с невероятен талант към музиката и математиката. Годините му преминават между коридорите на музикалното училище „Римски-Корсаков“ и, по-късно, тези на престижната Държавна консерватория. Светът е очаквал от него да стане виртуозно име в концертните зали. И той е на път да го направи. Но на прага на зрелостта, едва 20-годишен, животът му взема рязък завой. Младият пианист, намирайки вътрешен покой и смисъл, който светът не може да му предложи, решава да остави всичко зад гърба си. Той се отправя към Света Гора (Атон) — монашеската република, където времето тече по други правила.
Седем години в Дохиар
На Атон той е подстриган за монах и приема името Авел. В манастира Дохиар пианото е заменено с тежкия физически труд. В продължение на седем години той е послушник, а ръцете, които някога са свирели нежни ноктюрни на Шопен, сега месят хоросан и носят камъни за реставрацията на манастира. Това е период на дълбоко смирение и изпитания, където той се учи да служи не на публиката, а на Бога. Самият той разказва за чудото на идването си там и за тежка катастрофа, от която се спасява невредим, което за него е било знамение от Богородица.
Преоткриването на музиката като молитва
След завръщането си в Русия, Монах Авел се установява във Валаамския манастир в Карелия. Там, след години на мълчание, музиката отново го намира. В манастира Дохиар е имало пиано и той постепенно е започнал да свири отново, но вече с нов дух.
Музиката, която изпълнява сега, е същата класическа музика – Бах, Рахманинов, Бетовен – но тя вече не е просто изкуство; тя е неговата молитва. С всяка нота, той се стреми да прославя Твореца и да предава на хората утехата, хармонията и радостта, които е намерил в духовния си път.
От килията до световната сцена
С годините, благодарение на YouTube и социалните мрежи, талантът му достига до милиони. Хората по целия свят са запленени от образа на монаха с дълга брада и расо, който сяда пред черно-белите клавиши и изпълва пространството с чистота и дълбочина.
Монах Авел започва да изнася концерти, които бързо се превръщат в емоционални събития. Той не е просто пианист, той е разказвач, който чрез музиката споделя своя духовен опит. Неговият живот е доказателство, че истинската хармония може да бъде намерена в съчетаването на строгия монашески обет с универсалния език на изкуството.
Програма на концерта „Вечната любов“:
I част
И.С.Бах/В.Кемпф - Сицилиана, BWV 1031
В.Вавилов - Ave Maria
Л.Бетховен - Към Елиза
С.Рахманинов - Елегия
С.Рахманинов/Р.Шульц - XVIII вариация от Рапсодия на тема Паганини
Ф.Шопен - Валс си минор
А.Виллолдо - Аргентинското танго «El Choclo»
Франсис Ле - Love Story
Е.Дога - Валс Грамофон
Е.Дога - Валс от кинофилма «Мой ласковый и нежный зверь»
ABBA - The Winner Takes It All
А.Пиацолла - Libertango
II част
А.Пиацолла - Oblivion
П.Чайковский - Април и Октомври от цикъла «Времена на година»
М.Таривердиев - Валс Фрау Заурих
Е.Хопкинс - And The Waltz Goes On
А.Архиповский - Пепеляшка
А.Бабаджанян - Ноктюрн
А.Цфасман - «Потому что у меня есть ты»
А.Цфасман - Лирически валс
Ж.Гарваренц - «Вечната любов»
Ф.Лист - Рапсодия №6
https://www.eventim.bg/bg/bileti/golyam-solov-koncert-na-monah-avel-plovdiv-gradski-dom-na-kulturata-boris-hristov-684590/event.html
Млад пианист събира пловдивчани на клавирен концерт
Талантливият млад пианист Борис Апостолов ще изнесе този петък от 18:30ч. клавирен концерт в зала „Съединение“/Исторически музей/ в Пловдив.
По случай премиерата на своята собствена композиция Токата Остинато, с която печели златни призове и приз за иновация на международните конкурси в Англия и Полша, младият талант ще подари на Пловдив концерт за пиано с произведения от Бетовен и Рахманинов, с вход свободен.
Борис е на 17г., възпитаник на НУМТИ „Добрин Петков“, от класа по пиано на д-р Цветелина Борисова и е участвал в наши и международни изяви като солист с оркестър, самостоятелни концерти, камерни състави и майсторски класове в Австрия, Англия, Италия, с имена като Николай Лугански, Анна Федорова и др.
ГХГ показва над 80 картини от знакови български художници
Пловдивчани и гостите на града имат редкия шанс да видят част от голямата художестевна колекция на Холдинг КЦМ 2000 в Градската галерия. В Залите за временни експозиции на ул. „Княз Александър I“ 15 се откри изложбата „Колекционери, Ценители, Меценати“ по повод 25-та годишнина на компанията.
От стотиците ценни творби, събирани десетилетия, кураторът Вихра Григорова е селектирала над 80 картини – всяка от различен художник. С две произведения присъства единствено Златю Бояджиев (1903 – 1976), тъй като холдингът притежава творба и от първия му период – рядкост за частните колекции. В експозицята могат да се видят живописни произведения, графики и рисунки още от Димитър Добрович (1816 – 1905), Владимир Димитров-Майстора (1882 – 1960), Цанко Лавренов (1896 – 1978, Бенчо Обрешков (1899 – 1970) до големите имена от втората половина на XX и началото на XXI век.
Инж. Никола Добрев – дългогодишен директор на металургичната компания, по чиято инициатива и неизменна подкрепа се създава колекцията, заяви по време на откриването:
„За мен е много приятно да привествам в Градската художествена галерия почитателите на изкуството, които могат да се запознаят с част от картините, които ние с голяма любов събирахме през годините. И тези картини са само от български художници. Това е труд, който можеше да се положи само от хора, които наистина обичат изкуството. Да, аз участвах в подбора на картините, в решението да се откупят, но двама души искам специално да спомена – единия от тях е Мара Русинова, на която се дължи основната дейност по избора и съхранението на творбите, а втория е познатият на всички галерист Димитър Инджов, от който сме се учили да правим това.“
Инж. Добрев изрази удовлетворението си, че страстта към събирането на художествени произведения се споделя и от сегашното оперативно ръководство на холдинга, особено в лицето на Розин Ангелов, заместник-председател на директорския борд. Изрази увереността си, че КЦМ ще продължи да поддържа пловдивските художници, пловдсиките поети, пловдивския театър, пловдивската култура.
Кураторът Вихра Григорова очерта достойнствата на колекцията и не скри трудността да избере и подреди измежду стотиците произведения ограничен брой творби. Тя подчерта приноса на изкуствоведите проф. Аксиния Джурова и Светла Москова по създаването и двата големи каталога, включващи всички произведения и специализирани текстове. И отправи пожелание:
„Надявам се в навечерието на красивите рождественски празници тази изложба да бъде видяна от много хора, защото тя представлява един кратък път в развитието на българското изобразително изкуство, на изкуството като начин на човешко съществуване въобще.“
Изложбата е с вход свободен и може да се разгледа до 6 януари 2026 г.
Художничката Соня Петрова представи новата си книга „Пернатата вещица и разбойникът“
Нова детска приказка полита от Пловдив, стартирайки с необичаен творчески път - от изложба към книга
В уютна атмосфера и в присъствието на десетки гости премиерата на книгата „Пернатата вещица и разбойникът“ превърна литературният дебют на пловдивската художничка Соня Петрова в топло и лично споделяне.
Посетителите на литературното представяне, което се състоя в петък - 28 ноември в „LOCAL Beer Bar“, се събраха около елхата и заслушано следяха всяка дума от приказката. "По-спокойни и внимателни дори от детска публика", по думите на самата Соня.
Детска книга носи със себе си не само красива история, но и вълнуващ творчески път. Авторката разказа пред гостите за процеса от първоначалната идея, през рисунките и писането, до смелото решение за самоиздаване.
Как една изложба се превърна в приказка
Петрова сподели, че приказката ѝ всъщност е родена случайно – като концепция за миналогодишна изложба. Първоначално тя търсела текст, който да обединява направените рисунки, но докато пишела, историята „се измъкнала“ от плановете ѝ и се превърнала в самостоятелна детска книга:
„Улисах се, подхлъзнах се – и изведнъж видях, че държа малка, сладка, симпатична приказка. Не можех да я оставя само като концепция за изложба. Заслужаваше собствен живот“, споделя авторката.
Така артистичната задача се превърнала в литературно приключение, а рисунките в илюстрации към новото произведение. Всички картини в книжката са лично нейно дело.
Голямото колебание: издателство или самоиздаване?
Соня признава, че най-трудният етап не е било нито писането, нито рисуването, а решението как да издаде книгата. Проучването ѝ показало, че предаването на ръкопис на издателство почти напълно лишава автора от права върху произведението.
Това се оказало неприемливо за художника в нея, свикнал творчеството да остава свързано с името ѝ, дори когато картината напуска ателието.
„Не съм писател, аз съм художник. Не мога да дам нещо толкова лично и то да стане собственост на друг.“
Така тя избира самоиздаването. След трудности, колебания и почти отказване, помощ ѝ подава нейн близък от пловдивската печатница "Лакс принт", който успокоява процеса и я насочва.
Урокът по неоново розово
Сред най-неочакваните предизвикателства били… цветовете.
Любимото ѝ неоново розово се оказало почти невъзможно за сканиране и заснемане:
„Неонът обърква апаратурата. Светлината се отразява и машината си мисли, че е по-светло. На снимка излиза бледо и странно.“
Това, признава тя, е урок, който не е очаквала да научи в процеса на създаване на детска книга.
Как визуалното изкуство прелива в писане
Като художник Соня Петрова от години пише концепции за картините си – кратки текстове, обясняващи идеите зад произведенията. Именно този навик я превел към писането на приказки.
„Зрителят не е длъжен да разбере какво съм имала предвид. Ние сме длъжни да разкажем.“
Така визуалното прелива в словото, а словото в книга.
БГ ДУЕТЪТ представя "Коледен концерт" в Пловдив
Един от най-мелодичните български мъжки дуети, БГ ДУЕТЪТ, ще зарадва публиката в Пловдив с дългоочакван "Коледен концерт" в навечерието на най-светлите празници. На 23 декември 2025 г., от 19:00 часа, сцената на Дом на културата "Борис Христов" ще оживее, за да посрещне Милчо Соколов и Кирил Веселинов – артистите, които вдъхват нов живот на златните български хитове.
"Българските песни, изпети на нов глас"! Под това мото, БГ ДУЕТЪТ представя своя мащабен проект, посветен на съхранението и популяризирането на българската поп култура. Концертът е обещание за елегантно, стилно и емоционално пътешествие през музикалното наследство на България.
С изключителен вокален финес и модерен артистичен почерк, Милчо и Кирил преоткриват емблематични песни като "Телефонна любов", "Не остарявай любов", "Горчиво вино" и "Среща", поднасяйки ги в съвременни аранжименти и с перфектна вокална техника. Всеки техен концерт е празник за сетивата, който успява да създаде специална, бляскава атмосфера и да грабне сърцата на ценителите на качествената музика.
БГ ДУЕТЪТ не просто изпълняват песни – те ги преоткриват. Тяхната мисия е да докажат, че българската музика има значение, като я превърнат в мост между поколенията.
Зад проекта стоят двама изключителни изпълнители с впечатляваща музикална подготовка. Милчо Соколов е възпитаник на проф. Етиен Леви в специалност поп и джаз пеене. Кирил Веселинов - Кико завършва класическо пеене в класа на проф. Асен Селимски и е част от легендарния "Хор на софийските момчета". Срещата им през 2000 г. поставя началото на дългогодишно приятелство и на първия им дует – "Rosso & Nero", който днес прераства в магнетичния БГ ДУЕТЪТ.
Освен музикалното съвършенство, публиката в Пловдив ще бъде завладяна от невероятно красива сцена, безкомпромисен звук, впечатляващи визуални ефекти и осветление. Всяка нота и всеки детайл са прецизирани, за да превърнат събитието в истински музикален празник – пълен с романтика, страст и въздействаща музика, която оставя траен отпечатък.
Ако търсите събитие, което да ви потопи в топлата прегръдка на българската песен и да ви пренесе в духа на Коледа, "Коледният концерт" на БГ ДУЕТЪТ е преживяването, което ще докосне сърцето ви.
Билети за концерта се продават онлайн в мрежата на GRABO.
Заявки на тел.0885 223 552.