Капана.БГ
Виртуозният пианист Монах Авел, превърнал изкуството в молитва, за първи път с концерт в Пловдив
На 15 януари 2026 г. от 19.00 часа в Дом на културата „Борис Христов“, за първи път в Пловдив, ще се състои един уникален солов концерт на виртуозния пианист Монах Авел, чиято музика се описва като „докосваща сърцата и вдъхновяваща душите“.
С повече от 83 милиона гледания и над 500 хиляди последователи в YouTube, прочутият и много обичан в България виртуозен пианист Монах Авел, се завръща у нас с абсолютно нова концертна програма със заглавие „Вечната любов“ през януари 2026 година.
Почитателите на талантливия изпълнител ще чуят шедьоври на класическата и съвременната музика. Неговото виртуозно изпълнение, въпреки външната сдържаност и спокойствие, е изпълнено с много дълбоки емоции, цветове и чувства, които не оставят слушателите безразлични. Разнообразният му репертоар, включващ произведения от Бах и Моцарт до композиции на съвременни композитори, позволява на всеки зрител в публиката да намери в неговото изпълнение „своя музика“.
Два дни преди концерта си на 15 януари 2026 г. в Пловдив, Монах Авел ще изнесе и концерт в Зала "България" на Софийска Филхармония на 13 януари 2026.
В антракта на концертите, публиката ще се наслади на чаша вино от Света Гора Атон и ще има уникалната възможност да придобие продукти, изработени от светогорските монаси.
Билети в цялата мрежа на Eventim.bg, на касите в Пловдив, както и онлайн.
Историята на Монах Авел: Пианото и пътят към Атон
Историята на Монах Авел е разказ за необичаен обрат на съдбата, в която светският блясък на сцената се заменя с духовната строгост на манастира, но музиката остава мост между двата свята.
От Санкт Петербург до Света Гора
Роден в културния център на Русия, Санкт Петербург, бъдещият монах получава класическо образование. Той не е просто обикновен ученик; той е надарен с невероятен талант към музиката и математиката. Годините му преминават между коридорите на музикалното училище „Римски-Корсаков“ и, по-късно, тези на престижната Държавна консерватория. Светът е очаквал от него да стане виртуозно име в концертните зали. И той е на път да го направи. Но на прага на зрелостта, едва 20-годишен, животът му взема рязък завой. Младият пианист, намирайки вътрешен покой и смисъл, който светът не може да му предложи, решава да остави всичко зад гърба си. Той се отправя към Света Гора (Атон) — монашеската република, където времето тече по други правила.
Седем години в Дохиар
На Атон той е подстриган за монах и приема името Авел. В манастира Дохиар пианото е заменено с тежкия физически труд. В продължение на седем години той е послушник, а ръцете, които някога са свирели нежни ноктюрни на Шопен, сега месят хоросан и носят камъни за реставрацията на манастира. Това е период на дълбоко смирение и изпитания, където той се учи да служи не на публиката, а на Бога. Самият той разказва за чудото на идването си там и за тежка катастрофа, от която се спасява невредим, което за него е било знамение от Богородица.
Преоткриването на музиката като молитва
След завръщането си в Русия, Монах Авел се установява във Валаамския манастир в Карелия. Там, след години на мълчание, музиката отново го намира. В манастира Дохиар е имало пиано и той постепенно е започнал да свири отново, но вече с нов дух.
Музиката, която изпълнява сега, е същата класическа музика – Бах, Рахманинов, Бетовен – но тя вече не е просто изкуство; тя е неговата молитва. С всяка нота, той се стреми да прославя Твореца и да предава на хората утехата, хармонията и радостта, които е намерил в духовния си път.
От килията до световната сцена
С годините, благодарение на YouTube и социалните мрежи, талантът му достига до милиони. Хората по целия свят са запленени от образа на монаха с дълга брада и расо, който сяда пред черно-белите клавиши и изпълва пространството с чистота и дълбочина.
Монах Авел започва да изнася концерти, които бързо се превръщат в емоционални събития. Той не е просто пианист, той е разказвач, който чрез музиката споделя своя духовен опит. Неговият живот е доказателство, че истинската хармония може да бъде намерена в съчетаването на строгия монашески обет с универсалния език на изкуството.
Програма на концерта „Вечната любов“:
I част
И.С.Бах/В.Кемпф - Сицилиана, BWV 1031
В.Вавилов - Ave Maria
Л.Бетховен - Към Елиза
С.Рахманинов - Елегия
С.Рахманинов/Р.Шульц - XVIII вариация от Рапсодия на тема Паганини
Ф.Шопен - Валс си минор
А.Виллолдо - Аргентинското танго «El Choclo»
Франсис Ле - Love Story
Е.Дога - Валс Грамофон
Е.Дога - Валс от кинофилма «Мой ласковый и нежный зверь»
ABBA - The Winner Takes It All
А.Пиацолла - Libertango
II част
А.Пиацолла - Oblivion
П.Чайковский - Април и Октомври от цикъла «Времена на година»
М.Таривердиев - Валс Фрау Заурих
Е.Хопкинс - And The Waltz Goes On
А.Архиповский - Пепеляшка
А.Бабаджанян - Ноктюрн
А.Цфасман - «Потому что у меня есть ты»
А.Цфасман - Лирически валс
Ж.Гарваренц - «Вечната любов»
Ф.Лист - Рапсодия №6
https://www.eventim.bg/bg/bileti/golyam-solov-koncert-na-monah-avel-plovdiv-gradski-dom-na-kulturata-boris-hristov-684590/event.html
Млад пианист събира пловдивчани на клавирен концерт
Талантливият млад пианист Борис Апостолов ще изнесе този петък от 18:30ч. клавирен концерт в зала „Съединение“/Исторически музей/ в Пловдив.
По случай премиерата на своята собствена композиция Токата Остинато, с която печели златни призове и приз за иновация на международните конкурси в Англия и Полша, младият талант ще подари на Пловдив концерт за пиано с произведения от Бетовен и Рахманинов, с вход свободен.
Борис е на 17г., възпитаник на НУМТИ „Добрин Петков“, от класа по пиано на д-р Цветелина Борисова и е участвал в наши и международни изяви като солист с оркестър, самостоятелни концерти, камерни състави и майсторски класове в Австрия, Англия, Италия, с имена като Николай Лугански, Анна Федорова и др.
ГХГ показва над 80 картини от знакови български художници
Пловдивчани и гостите на града имат редкия шанс да видят част от голямата художестевна колекция на Холдинг КЦМ 2000 в Градската галерия. В Залите за временни експозиции на ул. „Княз Александър I“ 15 се откри изложбата „Колекционери, Ценители, Меценати“ по повод 25-та годишнина на компанията.
От стотиците ценни творби, събирани десетилетия, кураторът Вихра Григорова е селектирала над 80 картини – всяка от различен художник. С две произведения присъства единствено Златю Бояджиев (1903 – 1976), тъй като холдингът притежава творба и от първия му период – рядкост за частните колекции. В експозицята могат да се видят живописни произведения, графики и рисунки още от Димитър Добрович (1816 – 1905), Владимир Димитров-Майстора (1882 – 1960), Цанко Лавренов (1896 – 1978, Бенчо Обрешков (1899 – 1970) до големите имена от втората половина на XX и началото на XXI век.
Инж. Никола Добрев – дългогодишен директор на металургичната компания, по чиято инициатива и неизменна подкрепа се създава колекцията, заяви по време на откриването:
„За мен е много приятно да привествам в Градската художествена галерия почитателите на изкуството, които могат да се запознаят с част от картините, които ние с голяма любов събирахме през годините. И тези картини са само от български художници. Това е труд, който можеше да се положи само от хора, които наистина обичат изкуството. Да, аз участвах в подбора на картините, в решението да се откупят, но двама души искам специално да спомена – единия от тях е Мара Русинова, на която се дължи основната дейност по избора и съхранението на творбите, а втория е познатият на всички галерист Димитър Инджов, от който сме се учили да правим това.“
Инж. Добрев изрази удовлетворението си, че страстта към събирането на художествени произведения се споделя и от сегашното оперативно ръководство на холдинга, особено в лицето на Розин Ангелов, заместник-председател на директорския борд. Изрази увереността си, че КЦМ ще продължи да поддържа пловдивските художници, пловдсиките поети, пловдивския театър, пловдивската култура.
Кураторът Вихра Григорова очерта достойнствата на колекцията и не скри трудността да избере и подреди измежду стотиците произведения ограничен брой творби. Тя подчерта приноса на изкуствоведите проф. Аксиния Джурова и Светла Москова по създаването и двата големи каталога, включващи всички произведения и специализирани текстове. И отправи пожелание:
„Надявам се в навечерието на красивите рождественски празници тази изложба да бъде видяна от много хора, защото тя представлява един кратък път в развитието на българското изобразително изкуство, на изкуството като начин на човешко съществуване въобще.“
Изложбата е с вход свободен и може да се разгледа до 6 януари 2026 г.
Художничката Соня Петрова представи новата си книга „Пернатата вещица и разбойникът“
Нова детска приказка полита от Пловдив, стартирайки с необичаен творчески път - от изложба към книга
В уютна атмосфера и в присъствието на десетки гости премиерата на книгата „Пернатата вещица и разбойникът“ превърна литературният дебют на пловдивската художничка Соня Петрова в топло и лично споделяне.

Посетителите на литературното представяне, което се състоя в петък - 28 ноември в „LOCAL Beer Bar“, се събраха около елхата и заслушано следяха всяка дума от приказката. "По-спокойни и внимателни дори от детска публика", по думите на самата Соня.

Детска книга носи със себе си не само красива история, но и вълнуващ творчески път. Авторката разказа пред гостите за процеса от първоначалната идея, през рисунките и писането, до смелото решение за самоиздаване.
Как една изложба се превърна в приказка

Петрова сподели, че приказката ѝ всъщност е родена случайно – като концепция за миналогодишна изложба. Първоначално тя търсела текст, който да обединява направените рисунки, но докато пишела, историята „се измъкнала“ от плановете ѝ и се превърнала в самостоятелна детска книга:
„Улисах се, подхлъзнах се – и изведнъж видях, че държа малка, сладка, симпатична приказка. Не можех да я оставя само като концепция за изложба. Заслужаваше собствен живот“, споделя авторката.
Така артистичната задача се превърнала в литературно приключение, а рисунките в илюстрации към новото произведение. Всички картини в книжката са лично нейно дело.
Голямото колебание: издателство или самоиздаване?
Соня признава, че най-трудният етап не е било нито писането, нито рисуването, а решението как да издаде книгата. Проучването ѝ показало, че предаването на ръкопис на издателство почти напълно лишава автора от права върху произведението.
Това се оказало неприемливо за художника в нея, свикнал творчеството да остава свързано с името ѝ, дори когато картината напуска ателието.

„Не съм писател, аз съм художник. Не мога да дам нещо толкова лично и то да стане собственост на друг.“
Така тя избира самоиздаването. След трудности, колебания и почти отказване, помощ ѝ подава нейн близък от пловдивската печатница "Лакс принт", който успокоява процеса и я насочва.
Урокът по неоново розово
Сред най-неочакваните предизвикателства били… цветовете.
Любимото ѝ неоново розово се оказало почти невъзможно за сканиране и заснемане:
„Неонът обърква апаратурата. Светлината се отразява и машината си мисли, че е по-светло. На снимка излиза бледо и странно.“
Това, признава тя, е урок, който не е очаквала да научи в процеса на създаване на детска книга.
Как визуалното изкуство прелива в писане
Като художник Соня Петрова от години пише концепции за картините си – кратки текстове, обясняващи идеите зад произведенията. Именно този навик я превел към писането на приказки.
„Зрителят не е длъжен да разбере какво съм имала предвид. Ние сме длъжни да разкажем.“
Така визуалното прелива в словото, а словото в книга.
БГ ДУЕТЪТ представя "Коледен концерт" в Пловдив
Един от най-мелодичните български мъжки дуети, БГ ДУЕТЪТ, ще зарадва публиката в Пловдив с дългоочакван "Коледен концерт" в навечерието на най-светлите празници. На 23 декември 2025 г., от 19:00 часа, сцената на Дом на културата "Борис Христов" ще оживее, за да посрещне Милчо Соколов и Кирил Веселинов – артистите, които вдъхват нов живот на златните български хитове.
"Българските песни, изпети на нов глас"! Под това мото, БГ ДУЕТЪТ представя своя мащабен проект, посветен на съхранението и популяризирането на българската поп култура. Концертът е обещание за елегантно, стилно и емоционално пътешествие през музикалното наследство на България.
С изключителен вокален финес и модерен артистичен почерк, Милчо и Кирил преоткриват емблематични песни като "Телефонна любов", "Не остарявай любов", "Горчиво вино" и "Среща", поднасяйки ги в съвременни аранжименти и с перфектна вокална техника. Всеки техен концерт е празник за сетивата, който успява да създаде специална, бляскава атмосфера и да грабне сърцата на ценителите на качествената музика.
БГ ДУЕТЪТ не просто изпълняват песни – те ги преоткриват. Тяхната мисия е да докажат, че българската музика има значение, като я превърнат в мост между поколенията.
Зад проекта стоят двама изключителни изпълнители с впечатляваща музикална подготовка. Милчо Соколов е възпитаник на проф. Етиен Леви в специалност поп и джаз пеене. Кирил Веселинов - Кико завършва класическо пеене в класа на проф. Асен Селимски и е част от легендарния "Хор на софийските момчета". Срещата им през 2000 г. поставя началото на дългогодишно приятелство и на първия им дует – "Rosso & Nero", който днес прераства в магнетичния БГ ДУЕТЪТ.
Освен музикалното съвършенство, публиката в Пловдив ще бъде завладяна от невероятно красива сцена, безкомпромисен звук, впечатляващи визуални ефекти и осветление. Всяка нота и всеки детайл са прецизирани, за да превърнат събитието в истински музикален празник – пълен с романтика, страст и въздействаща музика, която оставя траен отпечатък.
Ако търсите събитие, което да ви потопи в топлата прегръдка на българската песен и да ви пренесе в духа на Коледа, "Коледният концерт" на БГ ДУЕТЪТ е преживяването, което ще докосне сърцето ви.
Билети за концерта се продават онлайн в мрежата на GRABO.
Заявки на тел.0885 223 552.
НБ „Иван Вазов“ ни среща с Нева Мичева
Във фоайе Изкуствотека на Народна библиотека „Иван Вазов“ тази вечер от 18:00 часа ще се състои среща с преводачката от италиански и испански език Нева Мичева. Срещата се организира с подкрепата на Издателство „Жанет 45“ и е в рамките на библиотечния цикъл „Литературни срещи в Библиотеката“.
С Нева Мичева ще разговаря Вероника Келбечева.
Заповядайте!
Вход свободен.
Нева Мичева (1973) превежда книги от италиански и от испански, както и пиеси от каталонски. Пише за пресата – през последните години най-много за кино във Filmsociety.bg и в отговор на читателски писма в Toest.bg. Има две магистърски степени – по италианска филология от СУ „Св. Климент Охридски“ и по журналистика от школата на испанискя El Mundo.
Сред авторите, които е превеждала, са Примо Леви (Периодичната система), Дино Будзати (Шейсет разказа, Коломбър, Чутовното нашествие на мечките в Сицилия), Мануел Пуиг (Целувката на жената-паяк), Итало Калвино (Ако пътник в зимна нощ, Американски лекции, Марковалдо и Разполовеният виконт), Антонио Табуки (Твърди Перейра и Изгубената глава на Дамашсену Монтейру), Хуан Пабло Вилялобос (Пир в бърлогата). Сред театралните ѝ преводи, поставяни на българска сцена, са пиесите на Жорди Галсеран (Методът Грьонхолм, Канкун, Бурунданга, Дакота, Разговори с мама), Серджи Белбел (В Тоскана, След дъжда), Хуан Майорга (Облогът на Паскал, Момчето от последния чин, Хамелин), Марк Креует (Едноокият цар), Кристина Клементе (Семеен съвет), Иван Вирипаев (Илюзии).
Грижи се за поредицата „Кратки разкази завинаги“ на Жанет 45, за която също така превежда: Телефонни обаждания – първата книга на български език на Роберто Боланьо, Черната Овца и Събрани съчинения на Аугусто Монтеросо, Центурия на Джорджо Манганели. За превода на Центурия и Стихотворенията на Сидни Уест на аржентинския поет Хуан Хелман получава през 2014 г. националната награда Христо Г. Данов.
XXIX Фестивал „Златен ритон“ в Пловдив: Над 80 филма, срещи с автори и специални юбилеи
Фестивалът на българското документално и анимационно кино „Златен ритон“ ще се проведе от 17 до 22 декември в Лъки – Дом на киното
От 17 до 22 декември 2025 г. Пловдив отново ще бъде столица на документалното и анимационното кино. В „Лъки - Дом на киното“ ще се проведе XXIX издание на фестивала „Златен ритон“ – най-старият и престижен форум за български документални и анимационни филми.
В рамките на шест дни ще бъдат показани над 80 филма, обединени в конкурсни и специални програми. Фестивалът традиционно събира утвърдени имена и млади автори, превръщайки се в жива сцена за идеи, диалог и професионален обмен в българското кино.
Фестивалът ще се открие на 17 декември с две специални „пловдивски“ прожекции. Това са филмите: „70 години Радио Пловдив“ на Михаил Косев, както и филма „Тема с вариации“, посветен на 80-годишния юбилей на проф. Анастас Славчев. Сценарист и режисьор – Лили Бързева, оператор и монтаж - Александър Богдан Томпсън. Филмът е реализиран с финансовата подкрепа на Община Пловдив и предлага задълбочен и личен поглед към фигурата на един от най-значимите културни дейци на град Пловдив. Това е една история, която се разгръща като музикална тема с множество вариации, посветени на честността, отдадеността към изкуството и любовта към човека — неговите най-съкровени клавиши.
Сред акцентите на XXIX Фестивал на българското документално и анимационно кино „Златен ритон“ – Пловдив са представянето на новия брой на списание „Проблеми на изкуството“ (4/2025) с фокус „Съвременни рецепции в изкуството: образ, текст и контекст, среща с автора на книгата „Екранната музика отблизо“ на проф. д-р Клер Леви, както и с един от най-колоритните анимационни режисьори Настимир Цачев – Насти, който ще представи заедно с доц. д-р Деян Статулов книгата си „Анимационни мемоари“.
Публиката ще има възможност да се срещне с автори, продуценти и изследователи в неформални срещи и разговори, с което фестивалът цели да се превърне в диалог между създатели и зрители и споделяне на общото вълнение от историите, които ни вдъхновяват.
Творбите в конкурсната програма ще бъдат оценявани от престижно жури в състав: Галина Лардева - изкуствовед, Галина Жекова – кинокритик, Тонислав Христов (миналогодишен лауреат на „Златен ритон“), Иван Попов – Заека (миналогодишен лауреат на „Златен ритон“ за анимация) и Юрий Дачев – драматург и сценарист.
Съпътстващо събитие на фестивала е изложбата „Жени режисьорки в българското документално кино през ХХ век“, която ще бъде открита в рамките на фестивала. Чрез архивни фотографии, кадри от филми и кратки информативни текстове изложбата възстановява паметта за българските режисьорки, техния принос и разкрива богатството на документалното кино у нас. Заедно с експозицията ще бъде представен и специален каталог, който съдържа информацията от изложбените табла и има за цел да направи ефекта от изложбата дълготраен и да осигури по-широкото разпространение на проекта. Екип: Теодора Стоилова-Дончева, Петя Александрова, Гергана Дончева, Елица Гоцева, Анна Шойлева-Чомакова, Даниел Нечев.
„Златен ритон“ по традиция чества юбилеите на знакови имена. Тази година това са годишнините на Марин Дамянов и Константин Занков, чиито кръгли годишнини ще отбележим с филмите „Ботев – в сянката на паметника“ и „Съдбата като джаз“ .
Отдаваме чест на без време напуснали ни кинотворци - ще си спомним за Атанас Киряков чрез филма му „1200 страници болка“, както и за съвсем наскоро починалия Росен Елезов, преживявайки филма му за голямата джаз певица Йълдъз Ибрахимова - „Йълдъз – цветовете на гласа“.
Фестивалът ще завърши на 22 декември с тържествена церемония по връчването на наградите „Златен ритон“ и прожекция на отличените филми.
Организатор на Фестивала “Златен Ритон” е ИА “Национален филмов център” и Община Пловдив, в сътрудничество с Министерството на културата и други професионални организации и институции. Събитието е част от Културния календар на Пловдив за 2025 година.
Пълна програма на фестивала: https://zlatenriton.bg/programa/#hall-1
Откриване на фестивала, 17 декември 2025г., 19 часа, Лъки - Дом на киното, Зала 1
ТЕМА С ВАРИАЦИИ
България
2025, 54 минути, документален филм
Сценарий: Лиляна Бързева
Режисьор: Лиляна Бързева
Оператор: Александър Богдан Томпсън
„Тема с вариации“ проследява живота и пътя на проф. Анастас Славчев — пианист, педагог и общественик, разказан от самия него. Неговата история се разгръща като музикална тема с множество вариации, посветени на честността, отдадеността към изкуството и любовта към човека — неговите най-съкровени клавиши.
ЛИЛЯНА БЪРЗЕВА е дългогодишен водещ, PR и организатор на културни събития в Пловдив. Работила е в телевизия, радио и големи фестивали. „Тема с вариации“ е нейният документален дебют, в който съчетава дългогодишния си опит в културата, музиката и сценичните изкуства.
